W stuletnim domu artystów przy ul. Posterunkowej w Supraślu działa najmniejszy teatr w Polsce - Teatr Łątek. Na co dzień mieszka tu Krzysztof (reżyser, aktor i animator kultury) i Ewa (malarka, scenografka) Zemło. Główną rolę w ich spektaklach gra światło, cień i... lalki.
To oni - wspólnie ze Stowarzyszeniem Teatr Okno oraz Fundacją Teatr Łątek - zapraszają do siebie od sierpnia do grudnia. W tym roku do teatralnej współpracy zaprosili Adama Walnego z Policznej oraz Teatr Nemno z Rzeszowa. Na spektakle można się zapisywać jedynie telefonicznie - pod numerem 503 728 429.
- Gra się tu praktycznie na twarzach widzów. Na widowni mieści się zaledwie dziesięć osób. Wszystko to połączone dodatkowo z prezentowanym na scenie autorskimi wypowiedziami teatralnymi buduje unikalny, intymny klimat spotkania publiczności z artystami i ich twórczością - zapewnia Krzysztof Zemło, który kieruje Teatrem Łątek.
Będzie w sumie 9 spektakli - z czego tylko 3 dla dzieci. Bo jak piszą o sobie: "Artyści skupieni wokół sceny najmniejszego teatru chcą przeciwstawiać się stereotypowi, zgodnie z którym forma teatru lalkowego lub cieni przypisana jest tylko i wyłącznie działalności skierowanej do dzieci".
Bo teatr może i najmniejszy w Polsce, ale tematy z którymi się mierzy - wielkiej wagi. Pieśń rzeki - która otworzyła sezon artystyczny w Łątku - tworzą "teatrodyski" o miłości i śmierci. To inscenizacje pieśni, realizowane w różnych technikach teatru cieni i światła. Inspiracją do ich powstania były polskie ballady ludowe. Na "Pieśń rzeki" miejsc już nie ma, ale są jeszcze miejsca na pozostałe spektakle.
- 24 września, godz. 18:00 - Mateczniki (Teatr Łątek)
- 4 listopada, godz. 18:00 - Matecznik (Teatr Łątek)
- 6 listopada, godz. 16:00 - Cyrk Hrynek (Teatr Nemno) spektakl dla dzieci
- 13 listopada, godz. 16:00 - Jaś i fasola (Teatr Łątek) spektakl dla dzieci
- 26 listopada, godz. 18:00 Król i Błazen (Walny Teatr)
- 27 listopada, godz. 16:00 - Jaś i fasola (Teatr Łątek) spektakl dla dzieci
- 10 grudnia, godz. 18:00 - Matecznik (Teatr Łątek)
MATECZNIK
Główną inspiracją do powstania widowiska pt. "Matecznik" stanowi wydany w 1984 roku "album fotograficzny" Wiktora Wołkowa pt.: "Rzeka, droga, płoty, krowy, konie, stogi, wrony, bociany, drzewa, krzyże". Wydawnictwo zrealizowało trzech wybitnych artystów: Wiktor Wołkow - autor zdjęć, Edward Redliński - autor zamieszczonych opowieści oraz Andrzej Strumiłło, który stworzył koncepcję oraz opracował ją graficznie. Zamieszczone w albumie zdjęcia inspirują do stawiania pytań: o los człowieka; o indywidualność; o przyjaźń; o istnienie smutku na świecie.
- Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Zemło
- Scenografia: Ewa Zemło
- Muzyka: Anna Kowalska (Broda)
- Animacje i video: Krzysztof Raczkowski
JAŚ I FASOLA
Spektakl to inscenizacja, bodaj najbardziej znanej baśni angielskiej. Mały Jaś dzięki zakupowi czarodziejskich ziaren fasoli dostaje szansę wejścia do nieba. Dostaje się tam i spotyka olbrzymy - dorosłych. On jest biedny, a one są bogate. Są wielkie bawią się i używają życia. Jasio postanawia być taki, jak one. Kradnie z nieba - od olbrzymów -dobra, naśladuje ich działania, aż z czasem... sam się staje potworem. Widowisko odwołuje się angielskiego, absurdalnego poczucia humoru. Jest zrealizowane w różnych w technikach teatru łątek: figurach, maskach i kukłach.
- Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Zemło
- Scenografia: Ewa Zemło
- Muzyka: Katarzyna Jackowska-Enemuo
CYRK HRYNEK
Spektakl marionetkowy w konwencji komedii dell'arte dla widzów w każdej kategorii wiekowej. Dyrektor Cyrku (Henryk Hryniewicki) próbuje zapanować nad swoimi gwiazdami, które nie wykazują chęci współpracy... A gwiazdy to dosyć niezwykłe: jest wśród nich złośliwy, płatający figle klaun - akrobata, nieśmiała baletnica marząca o lataniu, korzystający z tajemnych sztuk fakir i smutny Pierrot. Czym zakończy się spotkanie marionetek stanowiących wybuchową mieszankę osobowości i charakterów? Cyrk - to chyba najlepsza odpowiedź.
- reżyseria: Henryk Hryniewicki
- scenografia: Dagmara Jemioła
- muzyka: Adam Hryniewicki
- Obsada: Henryk Hryniewicki
KRÓL I BŁAZEN
Spektakl Król i Błazen inspirowany dramatem Michela de Ghalderode "Eskurial" oraz fragmentami "Króla Leara" Szekspira jest próbą zrozumienia istoty roli i fenomenu gry w relacjach między ludźmi. Tę grę obnaża Śmierć... tu Śmierć królowej powoduje (zakazaną) rozpacz Błazna, zakochanego w Królowej i obojętność Króla (też nie na miejscu)... każdy z nich próbuje utrzymać role, która w majestacie śmierci jest nie do utrzymania. Królowa - dzięki Śmierci - ma wgląd w rzeczywistą sytuację męża i kochanka. Oni zaś korzystając z narzędzi gry - wymiany ról - mogą otworzyć lekko ten wentyl bezpieczeństwa i - zamieniając się rolami - powiedzieć co o sobie myślą. Niestety zamiana ról kończy się dla jednego z nich tragicznie. Lecz czy to rzeczywiście jest tragedia skoro i tak za wszystkie nici pociąga umierająca Królowa?
- Scenariusz i reżyseria - Adam Walny
- Muzyka - Witek Broda
- Występuje - Adam Walny
- Realizacja produkcji - Mariusz Cholajda
Projekt "Sezon artystyczny 2022 w najmniejszym w Polsce teatrze - Teatrze Łątek Supraśl" dofinansowano z budżetu Państwa - ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.