I w taki sposób mamy zapełnione aż cztery wieczory. A że muzycy grający na festiwalu Latający Łysy Pingwin są już z klubem Zmiana Klimatu i jego publicznością wręcz zaprzyjaźnieni, to atmosfera będzie na pewno gorąca, co się nam bardzo przyda w te zimne ciemne styczniowe wieczory.
Dobór artystów występujących w Zmianie Klimatu jak zwykle niezwykle subiektywny, ale właściciele klubu zawsze mieli dobrego nosa do muzyki i trafiają w punkt naszego aktualnego "zapotrzebowania rozrywkowego".
Poniżej dokładny program festiwalu, ceny biletów oraz informacje o artystach.
Festiwal LATAJĄCY ŁYSY PINGWIN
5-8 stycznia 2016, godz.19:00
Zmiana Klimatu, Warszawska 6, Białystok
KARNETY czterodniowe na wszystkie festiwalowe koncerty, imprezy i spotkanie - 85 zł
5 stycznia 2017 (czwartek)
19:00 - Ilo & Friends (koncert)
21:00 - Voo Voo (koncert)
23:00 - Dj Franxxx (after party)
bilet jednodniowy: 55zł przedsprzedaż w lokalu, 60zł przedsprzedaż w internecie, 65zł w dniu koncertu
https://www.facebook.com/events/1791611844440484/?fref=ts
6 stycznia 2017 (piątek)
19:00 - November Project (koncert)
21:00 - Kwartyrnik (koncert)
23:00 - Dj Green Jesus (after party)
bilet jednodniowy: 20zł przedsprzedaż w lokalu, 22zł przedsprzedaż w internecie, 24zł w dniu koncertu
https://www.facebook.com/events/1808403479376746
7 stycznia 2017 (sobota)
19:00 - Mery Spolsky (koncert)
21:00 - Limboski (koncert)
23:00 - Dj EsDwa (after party)
bilet jednodniowy: 20zł przedsprzedaż w lokalu, 22zł przedsprzedaż w internecie, 24zł w dniu koncertu
https://www.facebook.com/events/537944293072784/
8 stycznia 2017 (niedziela)
17:00 - Krzysztof Varga (spotkanie autorskie)
19:00 - Jakubik & Deriglasoff (koncert)
bilet jednodniowy: 10zł przedsprzedaż w lokalu, 12zł przedsprzedaż w internecie, 14zł w dniu koncertu
https://www.facebook.com/events/919552151512925/
Voo Vooistnieje nieprzerwanie już 30 lat wydając w tym czasie 35 albumów. To jedna najbardziej żywotnych i pracowitych marek w historii polskiej muzyki. W ich nagraniach usłyszeć można echa najróżniejszych światów, dziś już klasycznych, ale nade wszystko bardzo osobisty świat Voo Voo. Bo przecież najwybitniejsze - a pisane przystępnym językiem - dzieła tego zespołu wciąż pozostają inspiracją dla twórczych poszukiwań współczesnej muzyki. Czy Voo Voo gra jazz? Tak, bo w tej muzyce jest jazzu nieskończoność i rozpęd... Czy gra rocka? Tak, bo w tej muzyce jest rocka prostota i motoryka... Czy gra coś jeszcze? Na pewno! W przypadku nawet najbardziej rockowych dokonań tego bandu słychać elementy muzyki etnicznej, czasem takie też niekonwencjonalne instrumentarium. Zespół lubi też dialogować z artystami z wielu stron świata (od Azji, przez Podhale, po Amerykę Południową i Afrykę). Wszystko to składa się na sztukę daleką od utartych podziałów i skostniałych rygorów. I jest to zawsze "artystyczna wypowiedź bezpretensjonalna". A ten ostatni fakt potrafią odnotować i docenić nawet ci, którzy jakoś specjalnie nie sympatyzują z Voo Voo... W dorobku grupy jest dziś około 40 płyt oraz rokrocznie blisko 100 koncertów!
Wojciech Waglewski- gitara śpiew
Mateusz Pospieszalski- saksofony, śpiew
Michał Bryndal- perkusja
Karim Martusewicz- gitara basowa, kontrabas
https://www.facebook.com/voovoozespol
https://www.youtube.com/channel/UCxcaGKK6F8gVswZOdRSGOvg
ILO&friends
To jedyny na Podlasiu zespół białoruskojęzyczny wykonujący muzykę współczesną. W ciągu ponad 11 lat nagrał trzy autorskie płyty: "Pa darozie" (2007), "Słanieczniki" (2010) i "Koła" (2016). Brzmienie ewoluowało od akustyki przez electro-akustykę do rocka progresywnego. Ilo&Friends to też eksperymenty artystyczne, m. in. płyta z kolędami nagrana wspólnie z zespołem ludowym "Rozśpiewany Gródek", ale także muzyka do filmu niemego "Prostytutka" (1926) w ramach projektu Opery i Filharmonii Podlaskiej oraz portalu muzycznego Tuzin.fm - "Tuzin.Niemaula".
Zespół współtworzył spektakl "Tożsamość" wspólnie z tancerzami Grupy Przejściowej, a także przygotował ścieżkę dźwiękową do pięciu spektakli realizowanych przez amatorską grupę niesłyszących i niedosłyszących artystów animowaną przez Stowarzyszenie MIG-iem ("Teatr i taniec migany", "Szósty zmysł", "Więzienie świata", "Cicha noc", "Wilki"). Zespół gościł na scenach festiwali Bardauskaja wosień, Basowiszcza, Inny Wymiar, Dni Sztuki Współczesnej, Men's Fest. Koncertował dotychczas w Polsce i na Białorusi.
Ilo Karpiuk - wokal
Andrzej Grześ - perkusja
Marcin Kochanowicz - gitary
Piotr Ignatowicz - bas
Paweł Ambrożewicz - klawisze
https://www.facebook.com/pg/iloandfriends
https://www.youtube.com/channel/UCQgRVzWZKzh-hTa_bLvXIWw/videos?sort=dd&view=0&shelf_id=0
Kwartyrnik
Idea ich grania zasadza się na prostych, wywodzących się z kwartyrników, wartościach: szczerość przekazu i grania oraz radość z interakcji z ludźmi. I właśnie w tym duchu powstał ich debiutancki krążek.
Po rosyjsku - kwartirnik. Po ukraińsku - kwartyrnyk. Na potrzeby polskiego słuchacza - Kwartyrnik, a więc połączenie wpływów wschodnich z polskim brzmieniem.
Idea koncertów w mieszkaniu - bo właśnie takie znaczenie skrywa się za tymi słowami - zrodziła się w czasach komunizmu, gdy niepokorni artyści, którzy nie wpisywali się w promowaną odgórnie muzykę, zmuszeni byli szukać innych miejsc na wykonywanie swojej muzyki. W ten sposób rodziły się legendy, które zmieniły oblicze muzyki na Wschodzie - przez "sceny" w mieszkaniach przewinęli się tak muzycy rockowi, alternatywni, jak i bardowie i pieśniarze.
Po latach, choć system upadł, a państwa zmieniły swoje nazwy, na Wschodzie idea kwartyników wciąż jest żywa - tamtejsi muzycy nadal lubią dawać mniejsze koncerty w ograniczonej przestrzeni, gdzie bliskość między nimi a słuchaczami często ogranicza się do stołu, na którym stoją butelki. Magiczny klimat, pełna interakcja twórców i odbiorców, szczerość przekazu i czysta radość grania - właśnie tym charakteryzują się wschodnie kwartyrniki.
Historia każdego zespołu zaczyna się od spotkania. W wypadku Kwartyrnika była to wiosna 2015 roku, deszczowy wieczór i legendarna knajpa Corso przy pl. Zbawiciela. To właśnie tam dwóch pasjonatów Wschodu - Bartosz Andrejuk i Tomasz Piechal - poznali się i przybili pierwsze serdeczne piątki. Kilka miesięcy później zgadali się, że niezależnie od siebie, podczas kolejnych swych podróży na Ukrainę, trafili na świetne imprezy - kwartyrniki. Niezatarte wrażenia z tego doświadczenia szybko zaowocowały decyzją - trzeba to zrobić w Polsce.
Apetyt rośnie w miarę grania i szybko po sukcesie pierwszego koncertu powstała inicjatywa kolejnego występu - tym razem z własnymi piosenkami. Z połączenia poezji Bartka i tekstów oraz muzyki Tomka szybko wykuto pierwsze numery zespołu. Debiutanckie nieśmiałe kompozycje na tyle spodobały się innym zaproszonym muzykom, że ci w błyskawiczny sposób dołączyli się do procesu twórczego i aranży.
W ten sposób, kilka miesięcy po imprezie, w marcu 2016 roku grupa znajomych weszła do Tarchostudia i nagrała premierowy album zespołu Kwartyrnik, który gra i tworzy w następującym składzie:
Sidney Polak - chórki, perkusja, przeszkadzajki.
Tomasz Piechal - wokal, gitara akustyczna
Bartek Andrejuk - wokal, poezja
Igor Spolski - chórki, mandoliny, banjo i ukulele
Michał "Afrojax" Hoffmann - chórki, gitara akustyczna, bas
Leszek Zając - chórki, bas
Damian Orłowski - skrzypce, klawisze
https://www.facebook.com/pg/Kwartyrnik-1765136177039764/t
https://www.youtube.com/channel/UCJlyZ8vutQ-7l4cHLnRys0A
November Project
Ich muzyka zachwyca wyjątkowym brzmieniem, a połączona z charakterystycznymi tekstami Paprodziada tworzy niebanalną mieszankę pozytywnych wibracji.
Nie boją się eksperymentować. Muzyka reggae, które niewątpliwie jest punktem wyjścia w ich twórczości, w ich wykonaniu prezentowana jest w wielu interesujących obliczach. Każdy kolejny utwór zaskakuje swoim wyjątkowym charakterem. Zespół tworzy od wielu lat i nieustannie szuka nowych brzmień i możliwości. W swojej twórczości nie stawiają sobie żadnych granic. Ich style ewoluuje i dojrzewa co wyczuwalne jest w kolejnych produkcjach.
November Project w ostatnim czasie coraz mocniej zapisuje się w świadomości konsumentów kultury. Świadomie budując swoją markę na polskiej scenie muzycznej zaskarbia sobie przychylność coraz większego grona fanów. Pozytywny przekaz twórczości zespołu jest zauważany i doceniany czego świadectwem są liczne koncerty w całej Polsce.
Włodzimierz "Paprodziad" Dembowski,
Piotr "Wiernik" Wiernikowski,
Robert "Papa" Jegliński,
Michał "Eddy" Romanowski,
Daniel "Dany" Grzeszykowski,
Marcin "Starshak" Troszak,
Marcin "Dzierżyc" Dzierżynski,
Mariusz "Mario" Kraska,
Mustafa Husaini,
Cezary "Sura" Galązka
Paweł "Karol" Karolak.
https://facebook.com/pg/NovemberProjectBand/
https://youtube.com/user/NovemberProjectBand
Limboski
to jedna z bardziej intrygujących postaci polskiej muzyki alternatywnej (naprawdę nazywa się Michał Augustyniak). Wbrew najnowszym trendom stroni od elektronicznych aranżacji i od lat pozostaje wierny swojej największej fascynacji - źródłom rockowej piosenki. Pasjonat analogowych brzmień, chodząca encyklopedia korzeni bluesa i folku, a także obieżyświat - w poszukiwaniu weny odwiedził nawet Indie, gdzie cierpliwie uczył się gry na sitarze. Zdążył już wydać siedem autorskich płyt. Ostatnia, pt "W trawie. I inne jeszcze młode" będzie dla niego nowym otwarciem - debiutem w dużej wytwórni. Premiera płyty miała miejsce 21 października 2016 roku, nakładem Sony Music Poland.
Michał Limboski - śpiew, gitara
Jacek Cichocki - klawisze
Kuba Rutkowski - bębny
Dominik Bieńczycki - bas, skrzypce
Syrenki (chórek): Natalia Kwiatkowska, Paula Wolski, Eliza Sicińska
https://www.facebook.com/limboski/
https://limboski.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/channel/UCBHah0z_IH1eVwyGKsMJ3wA
Mery Spolsky
czyli Marysia Żak to dziewczyna z Warszawy, która pisze piosenki i teksty po polsku, aranżuje, projektuje ubrania na scenę i gra na gitarach. Muzykę tej wielokrotnie nagradzanej wokalistki można określić jako awangardowy pop z polskim tekstem i czarnym welonem na głowie.
https://www.facebook.com/zespolmeryspolsky/
Jakubik&Deriglasoff
czyli duet, w którego skład wchodzą Arkadiusz Jakubik i Olaf Deriglasoff - to muzyczny projekt pod tytułem "40 PRZEBOJÓW", inspirowany poszukiwaniami takich twórców jak John Cage czy John Zorn, jest oryginalną propozycją, jakiej na polskim rynku muzycznym znaleźć nie sposób. Ekstrawagancki pomysł duetu Jakubik&Deriglasoff, tych niepokornych, ciągle poszukujących artystów wkracza na obszary, których nikt w tym kraju jeszcze nie próbował eksplorować. Jest bez wątpienia ambitnym, skierowanym do wyrobionego słuchacza eksperymentem, gdzie muzycznie panował będzie absolutny eklektyzm. Od cyber punka, przez elektro pop, disco techno, do hardcore'u. Proszę sobie wyobrazić płytę, na której znajdzie się 40 utworów, mini-piosenek, skitów (niepotrzebne skreślić), do których muzykę napisał Olaf Deriglasoff, swój głos i muzyczną frazę dał Arek Jakubik, wszystko do tekstów autorstwa Krzysztofa Vargi i Marcina Świetlickiego. Przy czym każda z tych kompozycji trwa niewiele dłużej niż minutę, niektóre wręcz po dwadzieścia parę sekund.
https://www.facebook.com/pg/Jakubik.Deriglasoff
https://www.youtube.com/watch?v=NAWhZI4ziuE
Krzysztof Varga
(ur. 1968 r. w Warszawie). Autor powieści: Chłopaki nie płaczą (1996), Śmiertelność (1998), Tequila (2001, 2010; książka znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike 2002), Karolina (2003), Nagrobek z lastryko (2007, 2016). Za tę ostatnią autor otrzymał nagrodę Książka Zimy 2006/2007. Nagrobek z lastryko był również nominowany do Nagrody Mediów Publicznych "Cogito" i znalazł się w finałowej siódemce Nagrody Literackiej Nike 2008. W 2010 roku ukazała się jego powieść Aleja Niepodległości, w 2012 roku Trociny, a w 2015 Masakra.
https://czarne.com.pl/katalog/autorzy/krzysztof-varga
https://www.facebook.com/pages/Krzysztof-Varga/1541708809407806
https://pl.wikipedia.org/wiki/Krzysztof_Varga
wszystkie pliki graficzne oraz informacje - źródlo FB/ events / Zmiana Klimatu
